Баухауз интерьер

Стиль баухауз в интерьере: описание и фото

Стиль баухауз учит выбирать комфорт вместо десятков ненужных вещей. Название стиля произошло от одноименной немецкой школы, существовавшей в середине прошлого века - Bauhaus.

Баухауз смело можно назвать самым индивидуальным из существующих сегодня стилей. Он создается под каждого человека, с учетом его личных пожеланий и особенностей. Главный ориентир стиля не эстетика, а комфорт, поэтому в помещении, оформленном в стиле баухауз всегда максимально удобно жить.

 

Общие сведения о стиле баухауз

В начале 20-го века Вальтер Гропиус - архитектор из Германии - положил начало развитию нового стиля баухауз. Он принял участие в создании школы с таким же названием и заложил в нее философию, которая наполнила стиль баухауз: ремесло и искусство должны идти рука об руку.

Именно после этого дизайн начал работать для общества и удовлетворять его потребности, перестав быть чем-то элитарным и недостижимым для широких масс.

 

• Быстрый просмотр

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  40 334 ₽ 57 620 ₽

  -30%

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

  длина

  272,4/152,4 см

• Быстрый просмотр

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  50 764 ₽ 53 200 ₽

  -5%

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

• Доставим завтра

  Быстрый просмотр

  52 150 ₽ 74 500 ₽

  -30%

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  27 227 ₽ 30 940 ₽

  -12%

  Цена за всю гостиную

  Общие размеры

Главные принципы баухауза:

• эргономичность предметов - пожалуй наиболее важный пункт при выборе мебели, будь то комод или диван. Она должна быть удобной и это ставится на первый план;
• урбанистичность. Баухауз создан с расчетом на городскую спешку и динамику жизни, поэтому черты урбанизма наполняют такой интерьер;
• доступность. Любой желающий может позволить себе оформить интерьер в стиле баухауз. И это отличает его от других существующих стилей;
• технологичность - элементы обстановки и мебель просты для создания и последующего ремонта;
• геометрия и асимметрия в меблировке и оформлении помещения. Никаких причудливых форм. Только прямоугольник или квадрат, круг или ромб и прочие.

 

Каноны баухауза

Стиль подчеркивает современность и функциональность сегодняшней реальности. Его идея заключена в машинном производстве удобной и лаконичной мебели. Минимализм, встроенные шкафы и техника, свободное пространство и простота форм - основные черты, отличающие баухауз от других стилей.

В отделке пола приветствуют матовость и однотонность. Без пестрых узоров и излишнего блеска. Хотя и допускают покрытие имитирующее металлическую поверхность. Потолки делают высокими и часто многоуровневыми - натяжными или навесными.

 

Гостиная - место для отдыха и не предполагает лишних бессмысленных перегородок или массивных шкафов. Отлично подойдут встроенные. Полки можно оставить открытыми, но при этом не перегружать обилием декора. Если гостиная и кухня совмещены то зонирование выполняют с помощью барной стойки  удобно и практично.

Внешний вид мебели и элементов декора не должен отвлекать от их функциональности и назначения. Поэтому баухауз приветствует гладкие поверхности, без ярко выраженных текстурных черт.

Вся бытовая техника должна быть современной. Ультратонкие телевизоры, современные искусственные биокамины, в общем то, к чему пришел технологический прогресс.

 

Материалы

Чтобы воспроизвести баухауз стиль в интерьере совсем не обязательно использовать дорогое натуральное дерево или камень. Их заменяют пластик, стекло и металл, сочетаясь с любой древесиной, кожей и плотными тканями.

 

Стены обычно штукатурят либо оклеивают однотонными обоями. Иногда с простым мелким рисунком разбросанным по полотну. Такой орнамент визуально расширяет комнату. В последнее время при отделке стен предпочтение отдают декоративной штукатурке.

На пол кладут линолеум подбирая древесные оттенки, ламинат, паркет или плитку. Важно, чтобы оттенок напольного покрытия гармонировал с оттенком стен.

Потолок чаще оштукатуривают или окрашивают в белый. При выборе натяжного потолка отдают предпочтение светлым матовым или глянцевым оттенкам.

 

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  39 256 ₽ 56 080 ₽

  -30%

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

Чтобы поделить пространство на отдельные зоны подойдет все то же стекло или пластик. Легкие воздушные перегородки или зеркала соответствуют стилю баухауз и позволяют легко зонировать комнату без нагромождения предметов.

 

Цветовые решения

Стиль баухауз в интерьере предполагает нейтральные тона в качестве основных: светло-серый или белый. Однообразие разбавляют теплые пастельные оттенки и черные штрихи.

В оформлении помещений разрешено вкрапление ярких акцентов синего, зеленого, желтого, красного цвета.

 

Требования к свету

Баухауз стиль требует холодного искусственного освещения и много естественного, проникающего через большие окна. Вместе со светлой отделкой стен, потолка и стеклянными перегородками такой свет позволяет визуально увеличить пространство.

 

Точечное освещение - изюминка стиля. Кроме того это удобно: для каждой зоны отдельный выключатель. В центре помещения обычно располагают подвесную шарообразную люстру, а остальные светильники встраивают. Популярностью пользуются также напольные торшеры.

Важно не забыть о подсветке углов ведь именно они кажутся неприветливыми и загадочными. С этой задачей встрется потолочный светильник или настенные бра.

 

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  41 956 ₽ 59 937 ₽

  -30%

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  46 827 ₽ 66 896 ₽

  -30%

  Цена за всю кухню

  Общие размеры
• Хит

  Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю кухню

  Общие размеры

Подходящая мебель

Как и все в стиле баухауз мебель предполагает удобство, комфорт и практичность. Именно баухауз подтолкнул дизайнеров к созданию складной мебели, модульных диванов, кресел, столов, и шкафов-купе. Всего того, что удобно хранить и можно использовать по-разному при необходимости.

 

В меблировке предпочтение отдают стульям с хромированными блестящими ножками, горизонтальным плоскостям и геометрическим формам. У мягкой мебели зачастую нет подлокотников или подобных деталей, которые визуально утяжеляют ее. А если дизайн подразумевает диван с подлокотниками лучше выбрать ровные и деревянные. Тогда на них можно будет не только облокотиться, но и положить книгу или поставить стакан. Функционал - залог баухауза.

 

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

  Общие размеры

  глубина

  223,2 см

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

  Общие размеры

  глубина

  203,2 см

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

  Общие размеры

  глубина

  203,2 см

• Быстрый просмотр

  29 246 ₽ 41 780 ₽

  -30%

  Цена за всю спальню

  Общие размеры

  глубина

  203,2 см

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

  Общие размеры

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

• Быстрый просмотр

  Цена за всю спальню

Элементы декора

Баухауз призывает искать прекрасное в простых формах, ровных углах, геометрии. Он кардинально поменял подход к оформлению интерьеров внеся в них минимализм, но при этом сохраняя уникальность и индивидуальность помещения.

Элементами декора в стиле баухауз являются не статуэтки или фарфоровая посуда, а качественная техника и светильники четких геометрических форм. Стиль не терпит и антиквариата. Все предметы из прошлого века будут смотреться лишними в современном интерьере.

 

Для окон выбирают тонкие легкие гардины или полупрозрачные шторы. Хорошо вписываются в интерьер жалюзи и римские шторы. Оттенки можно выбирать сочные, тогда шторы станут ярким акцентом комнаты.

 

В стиле баухауз нет эпатажа, театральности или роскоши, но это делает его привлекательным для широких масс даже сегодня. При правильном подходя к оформлению интерьера в данном стиле результат приятно удивит и хозяев дома и их гостей. Баухауз подойдет тем, кто мечтает о стильной, но в то же время элегантной, удобной и практичной квартире. Он научит экономить на ненужном и ценить комфорт.

Баухаус: дизайн, изменивший историю - Westwing Интерьер & Дизайн

100 лет назад Баухаус изменил представления о дизайне, и сейчас мы живем бок о бок с его наследием, даже не подозревая об этом. Рассказываем все, что стоит знать об этом стиле, и даже больше

Мы пообщались с историком архитектуры, кандидатом искусствоведения и автором книг по истории дизайна Николаем Васильевым о формировании школы Баухауса, его главных представителях и философии стиля.

У понятия «Баухаус» есть два значения. Во-первых, так принято называть определенный стиль дизайна, мебели, графики и архитектуры. Во-вторых, это архитектурная и дизайнерская школа, существовавшая в Германии с 1919 по 1933 год. Она и создала этот стиль. На самом деле, влияние, которое оказало это учебное заведение на дизайн и архитектуру XX века, было настолько мощным, что распространилось по всему миру.

Философия школы

Помните слоган немецкого шоколада Ritter Sport: «Quadratisch, praktisch, gut»? Он во многом перекликается с принципами Баухауса: практичность, экономичность, функциональность.

Философия школы появилась не на пустом месте – она была результатом исторических событий начала XX века. Закончилась Первая мировая война, жители Германии нуждались в жилье. И школа Баухауса должна была максимально помочь стране с постройкой всего необходимого, а также создать новый стиль — экономичный, функциональный и в тоже время самобытный.

«Баухаус был призван демонстрировать новый образ жизни через интерьер»

Именно поэтому мы привыкли говорить о Баухаусе как о строгом, даже упрощенном дизайне. Здесь не было места вычурности – здесь правили базовые цвета и простые линии.

Преподаватели закладывали фундамент для будущих принципов школы. Например, аскетичность пришла в Баухаус из буддизма. Этому во многом поспособствовал один из сторонников школы, преподаватель теории цвета Иоханнес Иттен. Он был буддистом и вегетарианцем, а также практиковал медитацию. За время его работы сформировалась ключевая идея эстетики Баухауса – самоограничение. Также появилось правило базового цвета: сочетание красного, желтого, белого, синего и черного.

Последователи Баухауса

У истоков этой школы стоял немецкий архитектор Вальтер Гропиус. В 1919 году он возглавил Баухаус — Высшую школу строительства и художественного конструирования. Она находилась в Веймаре. Гропиус утверждал, что искусство и ремесло всегда идут рука об руку. Этот принцип лег в основу философии Баухауса. В первые годы у студентов было одновременно два наставника: ремесленники обучали их профессии, а художники прививали хороший вкус.

Швейцарский архитектор Ханнес Мейер стал вторым директором Баухауса. Он принадлежал к движению новой архитектуры 1920-х годов, а по убеждениям был марксистом. Его подход был строго функционалистским — позже он назвал его «Новой теорией строительства». Ханнес Мейер полагал, что главное в архитектуре — это не эстетика, а организация. Он подчеркивал значимость социального жилья и необходимость помощи всем людям, независимо от их происхождения.

Людвиг Мис Ван дер Роэ, третий директор стремился деполитизировать школу. В 1930 году Баухаус переехал в Берлин, но от закрытия нацистами в 1933 это ее не оберегло.

Многие ученики и преподаватели Баухауса прославились своими работами на весь мир и тоже вошли в историю школы. Самым известным выпускником был архитектор и дизайнер Марсель Бройер, ставший впоследствии одним из преподавателей. В 1920-х годах он занимался в основном дизайном мебели, а позже увлекся архитектурой. По его проектам были построены дома в Германии и Швейцарии. Впоследствии эмигрировал в США, где и находится большинство его построек.

Один из главных художников русского авангарда, Василий Кандинский, тоже преподавал в Баухаусе. Начав карьеру как пейзажист, он едва ли не первый среди художников-авангардистов стал рисовать абстракции. В составе движения «Синий всадник» в 1922 году Кандинский приехал в Баухаус, чтобы возглавить мастерскую живописи и фрески. Результаты своей работы в школе художник описал в книге «Точка и линия на плоскости» 1926 года.

Баухаус был закрыт по политическим причинам в 1933 году. Некоторые представители школы остались и начали сотрудничать с нацистами, но большая часть покинула Германию. Кто-то уехал в США, кто-то в Японию и СССР, некоторые оказались даже в Палестине. Они продолжили развивать стиль Баухауса локально.

Баухаус и СССР

Многие представители Баухауса возлагали на СССР огромные надежды. Они начали приезжать в нашу страну еще при втором директоре Ханнесе Майере. Кстати, сам архитектор тоже сотрудничал с Советским Союзом и участвовал в строительстве объектов в Сибири. В СССР была катастрофическая нехватка архитекторов, и поэтому привлекали специалистов из других стран. Многие оставались здесь жить. Правда, вскоре началась подготовка ко Второй Мировой Войне, и часть из них была репрессирована. Судьбы многих немецких архитекторов до сих пор неизвестны.

В Москве в 1930-е творил Хиннерк Шепер, который был профессором архитектурной колористики Баухауса. Он разрабатывал цвета для покраски зданий. Известны его работы в доме-коммуне на Хавской улице и в доме Наркомфина. Шепер занимался  не только дизайном фасадов, но и внутренним оформлением квартир.

Если смотреть на итог сотрудничества последователей Баухауса с советской властью, то масштаб работы впечатляет. Они построили десятки, если не сотни зданий в СССР. Например, это большая часть соцгорода Уралмаш, рабочие поселки в Перми, Кемерово и Новосибирске. Однако такой объем работ наблюдался лишь в архитектуре.

Культовые предметы

Баухаус дал пищу для идей не одному поколению архитекторов. Вот ТОП-5 настоящих произведений искусства в дизайне, которые остаются актуальными на сегодняшний день.

Самобалансирующийся стул без задних ножек из газовых труб архитектора Марта Стама. Первый прототип изделия с плоским сиденьем обладал четким кубистическим контуром, а благодаря прозрачным ножкам создавалось впечатление, что сидящий «висит» в воздухе. Конструкция отлично воплощала эстетику Баухауса, которая стремилась к четким линиям. Такие стулья сейчас можно встретить во многих офисах и кафе.

Вторым по значимости было кресло «Василий», названное в честь Василия Кандинского. Его автор, Марсель Бройер, дружил с русским художником. Вдохновленный формой велосипедного каркаса из трубчатой стали, он использовал подобные гнутые трубки для своего кресла.

Мало кто знает, но прозрачные стеклянные сервизы тоже пришли к нам из стиля Баухауса. Их создатель, Вильгельм Вагенфельд, любил работать анонимно и не стремился к славе. Прозрачная посуда настолько понравилась другим дизайнерам, что те стали повторять ее на свой манер. Сейчас во многих кафе используют стеклянные чайники, чтобы посетители могли наблюдать за процессом заварки напитка через прозрачные стенки.

Настенные часы Макса Билла. Они обладали достаточно простой графической формой и не имели цифр. В результате сотрудничества с часовой компанией Junghans, свет увидел коллекцию наручных и настенных часов, названных именем автора. Они пользовались успехом в 1960-е, однако через какое-то время все же были сняты с производства. Но их путь не прекратился, и сегодня многие дизайнеры вдохновляются часами Макса Билла.

Дверная ручка Вальтера Гропиуса. В отличие от ручек прошлого века, эта модель напоминала собой прямой угол и состояла всего из двух деталей: цилиндрического захвата и квадратного стержня.  Поступила в массовое производство в 1923 году, и сохранилась до наших дней почти в неизмененном виде. Считалась самым коммерчески успешным продуктом в стиле Баухаус.

Влияние Баухауса на мировой дизайн

После того, как школа Баухауса была официально закрыта, ее мастера разъехались по всему миру. Некоторые представители остались в Германии и сформировали Ульмскую школу. Ее возглавил Макс Билл, решивший сохранить идею Гропиуса о синтезе искусства и техники. Через несколько лет под влиянием других преподавателей идеи школы начали меняться, и Макс Билл покинул учебное заведение, чтобы впоследствии стать одним из ее противников.

Мигрировавшие ученики и преподаватели развивали идеи Баухауса в разных странах от Америки до Англии. Например, в Италии принципы этого стиля легли в основу рационализма. В Америке благодаря переезду большей части мастеров Баухауса появился интернациональный стиль. Швейцарская школа взяла очень многое в отношении типографики и коммуникативного дизайна.

В современных интерьерах сохранились традиции Баухауса: это и скандинавский дизайн, и стиль лофта, и знаменитый строгий стиль «Брауна».

Противники Баухауса

Философия Баухауса отвечала запросам того времени, когда он зародился, но в 1960-е казалась уже не столь актуальной. Последователи немецкой школы зашли в тупик, поскольку все уже было придумано. В этот момент возникла потребность в создании чего-то кардинально нового – так появились постмодернисты, желавшие сломать устои и низвергнуть строгий Баухаус. В результате культурной революции простота и аскетизм Баухауса, практически не изменившийся за 40 лет, проиграли более дерзкому и смелому стилю постмодернизма.

Постмодернизм обратился к декоративности и красочности, китчу и шику, индивидуальности и образной семантике элементов, к ироничности и цитированию исторических стилей. Архитекторы и художники постмодернизма использовали мотивы не только из прошлых стилей, но и из сюрреализма и компьютерной графики. Постмодернизм отвернулся от монохромности и рациональных форм. Он создал новое представление о дизайне как о проектировании, ориентированном на потребителя и дал толчок к поискам яркого, значимого стиля с новым смыслом и экологической моралью.

Баухаус в ХХI веке

Баухаус окружает нас постоянно. Его мотивы можно найти в самых обыденных вещах. Наши обтекаемые кухонные изделия, стулья, складные столы, «современные» лампы, белые стены и открытое пространство гостиной — все это восходит корнями к философии Баухауса.

Баухаус уже на пороге!

Не бойтесь открыть ему двери и впустить в свой интерьер 

Перейти

Вам также будет интересно:

Интервью с архитектором Карло Коломбо

We should all be designists: 10 дизайнерок, изменивших мир

Интервью с руководителем ГУМ-Red-Line Игорем Казаковым

Стиль баухауз в интерьере – особенности, дизайн, фото

На стиль баухауз, ставший популярным в начале XX века, особое влияние оказало всеобщее увлечение в тот период геометризмом, кубизмом и конструктивизмом. В интерьере баухауз было принято использовать практичность и функциональность, отходя от ненужной роскоши буржуазии.

Эволюция стиля

От момента своего становления и до наших дней стиль баухауз непрерывно развивался и совершенствовался. Основная идея этого стиля — особая простота, соответствующая духу времени.

Используемые для дома предметы мебели и декоративные элементы должны обладать высокими качественными характеристиками, привлекательным внешним видом и обязательно функциональностью, удобством применения и доступной для большинства людей стоимостью. Предметы, находящиеся в интерьере, должны быть изготовлены в соответствии с принципами рационального и экономного расхода сырья.

Стиль баухауз ввел в моду потолки разной высоты для каждой комнаты в квартире.

Последователи направления баухауз впервые стали для изготовления удобной и необходимой мебели использовать металл. Впервые в качестве каркаса для стульев и столов применялась изогнутая металлическая труба.

Активно использовалась легко трансформируемая и принимающая разные формы и положения мебель. На сегодня эти идеи не только составляют основу современного дома, но и широко используются в офисах.

Материалы, цвет и освещение

Цветовая гамма стиля баухауз – преимущественно нейтральные тона (черный, белый, бежевый и серый). Часто эту палитру цветов разбавляют при помощи ярких вспышек – пятен красного, голубого, разных оттенков синего, зеленого и желтого. В интерьере применяются не только стеклянные, пластиковые и металлические поверхности, но и кожа с древесиной. Широко используются абстрактные рисунки и геометрические узоры.

Дом, оформленный в соответствии со стилем баухауз, можно назвать светлым – высокие потолки и яркие источники света помогают делать интерьер прозрачным. Для стиля характерно использование преимущественно горизонтальных плоскостей. К вертикальным можно отнести только окна и лестничные пролеты.

Дом, где используется стиль баухауз, распознать можно и по некоторым другим приметам.

• Интерьер такого дома обязательно содержит геометрические формы – квадрат и круг, простой и вытянутый прямоугольник.
• В пространстве широко применяются диагонали, вытянутые линии и некоторая асимметрия.

Традиционно в стиле баухауз используют просто оштукатуренные стены. Если применяются обои, то их поверхность должна напоминать ткань с геометрическим узором. Мелкий рисунок на обоях позволит сделать помещение более просторным. Современные обои, используемые в интерьере баухауз, – это графически точно выстроенный особый рисунок, позволяющий создать разнообразные кинетические эффекты. За счет таких рисунков интерьер становится утонченным и контрастным.

На пол принято стелить качественный линолеум с нейтральными рисунками. Органично в интерьер вписывается линолеум, имитирующий дерево или металлическую поверхность.

Особенности декора

Декор в стиле баухауз занимает очень небольшую нишу. В отделке преобладают монохромные и практически гладкие поверхности.

Лучшим украшением для таких интерьеров считается не использование различных аксессуаров, а оформление комнаты при помощи современной бытовой техники и ярких источников света, выделяющих отдельные зоны. В чистом виде стиль баухауз встречается достаточно редко, но его характерные черты заметить можно в таких стилях, как модерн, хай-тек, контемпорари, минимализм.

Выбор мебели

Мебель в стиле баухауз – это мебель для среднестатистического человека с самыми скромными доходами. Столы, стулья, диваны выбираются не из-за презентабельного вида, а из-за их высокой функциональности. Лаконичные и четкие формы, отсутствие декоративных элементов придают изделиям из дерева, пластика и металла простоту, удобство и современное совершенство. Для конструирования кресел и стульев используется принцип простого пересечения плоскостей. Обычно такие предметы мебели не имеют ручек и подлокотников.

Эргономичные стулья из гнутых металлических трубок, с подушками из кожи или брезента в качестве сидений считаются уже классикой в стиле баухауз. Основатели этого стиля считали, что предметы мебели должны быть не слишком дорогими, предельно функциональными и разборными. Использование металла и пластика позволяет сделать интерьер и гигиеничным, так как такие материалы легко чистить. На сегодня такая мебель прочно вписалась в интерьер офисов, общеобразовательных и медицинских учреждений.

Широкой популярностью пользуется трансформируемая мебель – столы и стулья, легко убирающиеся друг в друга, разборные табуретки и тумбочки. Столы от Джозефа Альберса помещаются один в один, их столешницы из закаленного стекла узнаваемы по чистым, ярким цветам. Простота и функциональность позволяет сделать интерьер комфортным для всех живущих в доме людей.

Стиль баухауз внес в современный интерьер множество инновационных разработок – начиная от модульной мебели и заканчивая абстрактными рисунками на напольных покрытиях и коврах. Естественным элементом в интерьере стали встроенные шкафы, позволяющие при экономии пространства хранить дома множество вещей.

Под пристальным вниманием оказалось и совершенствование рабочей зоны на кухне. Под влиянием стиля баухауз дизайнеры разработали столы для пеленания и модульные кроватки.

Еще статьи по теме:

Баухаус - стиль вне времени

Баухаус и сегодня является символом смелых и функциональных разработок в искусстве, архитектуре и дизайне. Многое из того, что кажется нам самим собой разумеющимся в нашем окружении, является следствием революционных идей основателей Баухауса. Сейчас уже мало кто знает, что дизайн многих давно знакомых нам предметов мебели – кресел, стульев, встроенных шкафов, столиков из металла и стекла, родом из стиля баухаус (bauhaus, нем. – «строительство домов»). Это дизайнерское направление (и школу Bauhaus), время расцвета которого пришлось на 1919-1928 гг., основал архитектор Вальтер Гропиус из немецкого Веймара. Стиль немецкого авангарда стал одним из наиболее влиятельных течений в современной архитектуре и современном дизайне.

Движение развивалось параллельно с русским конструктивизмом и имело с ним много общего. Среди преподавателей школы были такие известные художники-экспрессионисты, как Василий Кандинский и Пауль Клее. В Баухаузе проповедовали культ геометрических форм и функциональности. В дизайне приветствовалось смешение различных приемов и техник.

Изделия Bauhaus должны были открыть новую эру в оформлении жилища, в которую сам Гропиус внес вклад, построив образцовый дом с плоской крышей. Оснащение дома полами из линолеума, мебельными стенками и мебелью из металлических трубок было шокирующе простым и функциональным. «Развенчание буржуазной роскоши» было программной целью пионеров Баухауса. Из предметов быта путем «устранения всего ненужного» возникали типичные модели интерьера. Так был дан старт промышленному серийному производству.

Работы Bauhaus несли на себе ощутимый отпечаток искусства 20-х годов с характерным для того времени увлечением кубизмом, разложением общей формы предмета на составляющие ее геометрические формы. Образцы, выполненные в стенах школы, отличает энергичный ритм линий и пятен, чистый геометризм предметов из дерева и металла.

Стиль баухаус исходит из идеи о том, что в пространстве все должно быть простым, современным и функциональным. Основную задачу направления его создатели видели в повышении качества промышленных изделий, которые должны обладать привлекательным внешним видом, доступной ценой и быть максимально удобными в использовании. Провозглашенная идея синтеза искусства и техники стала основной концепцией деятельности стиля. При создании предметов в стиле баухаус соблюдаются принципы рационального использования материалов.

Совет руководителя студии

Юлия Семенцова

Руководитель студии

Каждый наш проект отражает потребности, вкус и образ жизни нашего клиента

В цветовой палитре стиля баухаус преобладают белые, бежевые, серые и чёрные тона. Большую роль имеет цветовая гамма, в которую выкрашены стены: красный – приближает; голубой – отдаляет; в светлой комнате звуки громче, чем в темной. Светлые предметы кажутся легче, чем темные. При этом холодность традиционных материалов – стекла и металла – смягчает теплота дерева, фактура кожи и декоративные органичные элементы.

Основные мотивы:
- геометрические: прямоугольник, квадрат, вытянутый прямоугольник, круг;
- пространственные: асимметричные формы, вытянутые линии, диагонали.

Основные особенности стиля - это обилие света, высокие потолки, дизайн в горизонтальной плоскости. Единственно вертикальный элемент - это узкое окно, освещающие лестничные пролеты.

Украшение интерьеров минимальное, поверхности – гладкие монохромные. Стены и потолок интерьеров в стиле баухаус отделаны штукатуркой, для оформления стен могут использоваться обои. На долю обоев, созданных в мастерской настенной живописи школы, выпал наибольший коммерческий успех. Вместо цветочков были использованы рисунки, напоминающие структуру ткани с геометрическим орнаментом. Преимущество этих обоев заключалось в том, что рисунок был мелкий и нерегулярный, что позволяло легко подгонять полосы при оклейке стен. Маленькие помещения благодаря такому рисунку казались более просторными.

Сегодня обои для стен в стиле Bauhaus – это всегда оригинальный, аккуратно и графически точно построенный образец техники рисунка, выявляющий очаровывающие кинетические эффекты, подчеркивающие утонченность стиля. Аморфные формы на обоях для стен в стиле Bauhaus помогают создать необходимые контрасты, подчеркивают воздействие цветов и привносят несравнимый колорит в дизайн интерьера.

Модные в наши дни разноуровневые потолки также предложил стиль баухаус, несколько опуская их в спальне и приподнимая в гостиной. В качестве материала для пола применяется линолеум.

Напряженные поиски новых конструктивных решений, зачастую неожиданных и смелых, особенно характерны были в мебельном производстве. Сторонники Баухауса старались ввести в обиход недорогую многофункциональную мебель для человека со скромными доходами. Мебель характеризуется лаконичными, четкими геометрическими формами, отсутствием орнаментации, что придает изделиям удобство, простоту и совершенство. В конструкции стульев и кресел используется принцип пересечения плоскостей и, как правило, они не имеют ручек. Баухаус впервые начал применять в дизайне предметов мебели металл. Эргономичные и эстетичные стулья из стальных трубок Марселя Брюера или Людвига Миса ван дер Роэ с изогнутыми рамками в виде буквы Х, полосками из хромированной стали, кожаными подушками и брезентом на сиденье и спинке считаются «классикой модерна». Брюер видел в своей мебели «аппараты сегодняшней жизни», которые должны быть гигиеничными, недорогими и разборными. Сегодня этот абсолютно новый для того времени тип мебели - неотъемлемая часть многих офисных и домашних интерьеров.

Появляется мебель нового типа – трансформируемая, складная - столы, убирающиеся один в другой, сборно-разборные табуретки. Столы Джозефа Альберса, которые помещаются друг в друга, со столешницами из цветного стекла — это и простота, и функциональность, и легко узнаваемые чистые цвета. Эти и другие разработки Баухауса в области мебели взрывали привычные рамки техники и эстетики.

Стиль привнес огромное количество инноваций: от модульной мебели и до абстрактных рисунков ковров. Создатели стиля исповедовали принцип функциональности, стремясь максимально эффективно использовать пространство. Поэтому естественным элементом интерьера стали встроенные шкафы, обладающие большой емкостью и позволяющие делать помещение более просторным. Рабочее место на кухне также оказалось под пристальным вниманием дизайнеров.

Новые модели характеризовались недорогими материалами и современной эстетикой. Для детской комнаты Альма Зидхоф-Бушер разработала столы для пеленания и кроватки, а для жилой комнаты Йозеф Альберс – встроенные шкафы и столы из стекла, впервые соединив стекло и металл.

Баухаус был настоящей фабрикой идей. Марианна Брандт первой сделала решительный шаг в сторону промышленности, разработав свои светильники. Успешной разработкой «массового товара» стали обои, которые имели нейтральный рисунок и могли наклеиваться без особых усилий и подготовки.

Аксессуары в стиле баухаус просты и функциональны: семейная фотография на стене, ваза для цветов, небольшая статуэтка. Лучший аксессуар для подобного помещения - добротная бытовая техника и продуманная система освещения, использование светильников для создания функциональных рабочих зон.

Целостность, практичность и отсутствие вычурности - показатели стиля Bauhaus, делающие его выдающимся. Лозунг Bauhaus – действующий функционализм. Разработки и прототипы Баухауса и сегодня выглядит потрясающе современными, объектами вдохновения современных дизайнеров. Гармония искусства, архитектуры, ремесла и философии в сочетании с рациональностью повседневной жизни остается уникальным явлением. Идея, что функциональность определяет стиль изделия, является фундаментом современного промышленного дизайна. Главный принцип: «Красота не живет без пользы».

Баухаус идеально подходит любителям простоты, удобства и функциональности. При внешней незамысловатости решений стиль позволяет создать комфортный интерьер, где каждому предмету отведены свое место и роль.

Стиль баухаус в интерьере: история немецкой практичности

Баухаус возник сто лет назад, совершив революцию в мире дизайна. Новые формы, новые материалы, а главное – новые идеи вдохновляли художников, скульпторов и архитекторов преображать окружающую действительность через искусство и промышленность. Лик баухауса – космически строгое лицо нового времени. Будущее, ставшее настоящим. Узнаем, как сформировался этот многогранный и глубоко философский стиль и найдется ли его элементам место в современном интерьере.

Историческая справка

История стиля баухаус начинается в 1919 г. в Веймаре. Это была школа строительства и конструирования, и первым директором её стал  Вальтер Гропиус. Именно ему принадлежат слова, ставшие идеологической основой стиля: «художник – есть высшая степень ремесленника». 

Инопланетный дизайн Захи Хадид

Территория, которую осваивала Хадид, как архитектор и дизайнер —  это тёмная сторона Луны. Чтобы понять новое, ломающее стереотипы видение, нужно довериться смелости дизайнера и следовать тому же вектору: эстетика превыше всего.

Преподаватели, приглашенные Гропиусом, были настоящими «звездами»: искусству витража обучал Пауль Клее, Лионель Фейнингер вел класс обрезной гравюры по дереву, скульптор Герхард Макс – класс керамики, а Лотар Шрейнер преподавал сценографику. 

Пониманию цвета и композиции студенты учились у ведущих архитекторов и художников-авангардистов, таких как Василий Кандинский, Иоганнес Иттен, Мохой-Надь.

Вальтер Гропиус, первый директор

Школа стала своеобразным котлом творчества, экспериментальной лабораторией, в которой ремесло превращалось в высокое искусство.

Функциональность, простота в производстве, геометрическая эстетика – стиль баухаус узнаваем в любой работе, будь то чайник, мебельный гарнитур или архитектурный комплекс.

 

Преподавательский состав

Пережив пик творчества в Дессау, сменив несколько директоров, в 1933-м году под давлением антимодернистского нацистского режима Баухаус закрыл свои двери. 

Первый и последний директора, Гропиус и Мис эмигрировали в Америку, где серьезно повлияли на урбанистический облик городов-гигантов Чикаго и Нью-Йорка, кто-то осел в Израиле («Белый город», отстроенный в стиле баухаус – под защитой Юнеско). 

После окончания войны носители идей баухауса рассеялись по Европе и Германии, во всех областях промышленности, продолжая создавать минималистичные шедевры.

Почерк Bauhaus

Механическая, космическая холодность становится символом стиля. Баухаус демонстрирует открытые металлические каркасы в мебели, решетки панорамных окон, резкие линии в коллекциях фарфоровой и металлической кухонной утвари.

Как узнать баухаус? Если кресло похоже на робота, это баухаус.

Основные формы, основные цвета

Баухаус вдохновляется палитрой Кандинского и Мондриана, а значит, в дизайне использует три базовых цвета (плюс черный и белый). Строгие, четкие линии здесь в почете.

Космические решетки Мондриана

Голландский художник Пит Мондриан был основателем группы De Stijil («Стиль») и проповедовал выражение красоты в первичных, обобщенных формах, таких как геометрические линии и основные цвета. Вместе с Кандинским и Малевичем он положил начало абстрактному искусству. 

Каждый третий дизайн баухаус несет на себе печать этого видения: разновеликие ячейки, закрашенные и пустые, красно-сине-желтая палитра.

Материалы 

Материалы должны отражать истинную природу предметов и зданий, так что дизайнеры не скрывают конструкции объекта или здания, ради эстетики, сталь занимает почетное место, балки и металлические детали выступают как неотъемлемая часть дизайна. Орнамент и чисто декоративные детали чаще всего в проектах не встречаются. Стиль баухаус отрицает нарочитое украшательство. 

Знаковые изобретения

Cantilever chair (Cesca)

Консольное кресло с сиденьем, будто бы зависшем в воздухе, изобрел в 1928 году Марсель Бреер. Для каркаса он использовал стальные трубки и подарил изобретению уменьшительное имя приемной дочери – «Ческа».

Кресло Wassily (Model B3)

Создано Бройером в 1925-1926 гг., когда он возглавлял мастерскую по изготовлению шкафов в Баухаусе (период Дессау).

Bauhaus Cradle

Вдохновляясь работами Василия Кандинского, Петер Келер, студент школы Баухаус, создает абстракционистскую колыбель.

Легендарное кресло Grand Confort (оно же «LC2»)

Великолепие матовой черной кожи и каркас из холодной стали принадлежит фантазии Ле Корбюзье. Вы могли видеть это кресло в сериале «Шерлок», именно на нем обычно сидит главный герой. 

Изделия Марианны Брандт

Талант Марианны Брандт проявился в полной мере сразу в некоторых сферах. Она воплощала в своем творчестве целевые принципы баухауса, сочетая ремесло  с высоким художественным вкусом. Марианна делала фотоколлажи, рисовала и была первой женщиной, работавшей по металлу. 

Дизайн футуристических сервизов Брандт отражается в современных изделиях, ее почерк угадывается в острых носиках чайников, треугольниках подставок для салфеток, черных кубиках электронных часов.

Красно-синий стул Ритвельда

Rood-blauwe stoel — голландский дизайнер Геррит Ритвельд спроектировал в 1918 году. Ритвельд входил в ту же группу художников, что и Мондриан – «Стиль», отсюда – металлическая решетка-каркас и знакомые по дизайнам Мондриана цвета. 

Оригинальный красно-синий стул приютил Музей современного искусства в Нью-Йорке.

Баухаус у вас дома

Баухаус дома – это легко. Ориентируйтесь на минимализм, четкие, строгие линии. В интерьер впишутся лаконичные диваны в скандинавском стиле, торшеры на длинных металлических штативах, вазы-решетки.

Черное полотно жк-телевизора, пуф цилиндрической формы сделают акцент на геометрической составляющей и будут функционально востребованы, что соответствует принципам баухауса.

Дело вкуса или безвкусица: спорные решения в дизайне интерьера

В дизайне интерьера наступила эра свободомыслия, гибких трендов и индивидуальности. Как во времена отсутствия четких интерьерных рамок не вступить на территорию безвкусицы? Рассказываем на примере 5 спорных решений.

Дух абстракционизма в интерьер привнесут ковры или циновки, выполненные в цветах Кандинского. Геометрические фигуры на изображении приветствуются. Избегайте чисто декоративных, несущественных элементов при планировании обстановки: баухаус не терпит легкомысленности

Собирайте свой уникальный интерьер в салонах ТК «‎Ланской»‎.

10 знаковых предметов Bauhaus • Интерьер+Дизайн

Wassily, Марсель Бройер Кресло Wassily, также известное как стул модели B3, было спроектировано венгерским дизайнером и архитектором Марселем Бройером в период между 1925-1926 годами. Бройер был вдохновлен велосипедным каркасом из трубчатой стали и решил использовать гнутые трубки для изготовления мебели. Название Wassily появилось в честь русского художника Василия Кандинского — друга Бройера и его коллеги.

Детская колыбель, Питер Келер Немецкий архитектор Питер Келер разработал модель детской колыбели для первой выставки Баухауса в Haus am Horn в Веймаре в 1923 году. Вдохновением для Келера стала вышедшая в 1911 году книга Кандинского о теории цвета, где изложен его взгляд на цвет и воздействие цвета на людей.

Шахматный набор, Йозеф Хартвиг Художник Йозеф Хартвиг ​​разработал набор из 32 фигур в 1923–1924 гг. Используя геометрические формы, автор упростил фигуры, оставив только элементы, необходимые для их прямой функции. Он уничтожил все религиозные и монархические символы, которые обычно использовались в шахматах, чтобы сделать игру ближе к современности.

Стул Brno, Людвиг Мис ван дер Роэ Разработанный архитектором Людвигом Мис ван дер Роэ в 1929–1930, Brno также иллюстрирует принцип Баухауса — упрощение объекта до его основных элементов. Конструкция основана на идее о том, что стулу не нужны четыре ножки, когда можно использовать один S-образный стержень для поддержания сиденья.

Чайник Tea infuser, Марианна Брандт В 1924 году немецкая художница Марианна Брандт взяла дизайн обычного чайника и лишила его любого орнамента. Размер заварочного чайника всего 7 сантиметров. Благодаря ему можно готовить чай любой желаемой крепости.

Гардероб на роликах, Йозеф Поль Этот простой фанерный гардероб создан чешским дизайнером Йозефом Полем в 1929 году. Он стал известен благодаря своим мобильности и компактности — шкаф легко перемещать с помощью роликов. Он был спроектирован так, чтобы позволить людям легко хранить вещи в небольших пространствах и экономить на покупке мебели для съемной квартиры.

Кресло Barcelona, Людвиг Мис ван дер Роэ Разработанное в 1929 году для Международной выставки в Барселоне, кресло Barcelona имеет две тонкие прямоугольные подушки на стальном каркасе. Первоначально рама соединялась болтами, но позже ее начали делать из нержавеющей стали, что позволило создать единую бесшовную конструкцию.

Светильник MT8, Уильям Вагенфельд и Карл Якоб Юкер Эта настольная лампа, спроектированная Уильямом Вагенфельдом и Карлом Якобом Юкером, стала известна как лампа Баухауса, воплощающая его ключевой принцип — форма следует за функцией. Светильник имеет простую геометрическую форму, при этом максимально экономичный с точки зрения материалов и времени изготовления. 

Дверная ручка, Вальтер Гропиус Модель от основателя Баухауса Вальтера Гропиуса была впервые введена в массовое производство в 1923 году. Изготовленная из никелированной латуни, дверная ручка промышленного типа состоит из цилиндрического захвата и квадратного стержня. Согласно компании-производителю Izé, ручка стала самым коммерчески успешным продуктом, который выходил из Баухаус.

Столы Nesting, Йозеф Альберс Немецкий художник Йозеф Альберс разработал этот набор, выступая в качестве художественного руководителя мебельной мастерской в ​​Баухаусе с 1926 по 1927 год. Каждый стол сделан из твердого дуба и лакированного акрилового стекла. Известный своими красочными геометрическими произведениями, Альберс применил один и тот же стиль к столам, придавая каждому особый цвет.

Баухаус • Интерьер+Дизайн

• Тренды
• Дизайн
• Архитектура
• Арт
• Интерьеры

Spezial

• Дизайн Москва
• Guide
• Russian project'20
• Education

Соцсети

• Facebook
• Instagram
• Telegram
• Pinterest
• VK
• Zen

Дмитрий Буханов: мы создали концепт-стор, который показывает стилистику Баухауса Немецкая кухня Квартира дизайнера в Екатеринбурге Квартира дизайнера Апартаменты в стиле Баухаус в центре Тель-Авива Минимализм Рустэм Уразметов: квартира как оммаж Мондриану Цвет в интерьере Lotte am Bauhaus: фильм о женщинах Баухауса Арт Якоб Йенсен: проектировать иначе Имя Isokon plus выпустил два стола из наследия Марселя Бройера Модернизм Марсель Бройер: 5 идей о Баухаусе и массовой мебели Венгерский дизайн Вилла Марселя Бройера в Уэстчестере Модернизм 11 фактов о Людвиге Мисе ван дер Роэ Имя RUSSIAN PROJECT 2019: Сандра Хофмайстер, главный редактор журнала DETAIL Russian Project Фэшн-дизайнер Джонатан Сондерс дебютирует как дизайнер мебели Коллекционный дизайн Наследие школы Баухаус доступно онлайн Баухаус Wassily Марселя Бройера: знаковое переиздание иконы модернизма Модернизм В Петербурге обсудят пути сохранения наследия модернизма Баухаус Баухаус — 100: вспоминаем главное Баухаус Стул Егора Бондаренко Новости дизайна Новый номер INTERIOR+DESIGN. Бесплатно в онлайн ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН

Показать ещё

Стиль Баухаус в интерьерах - характеристики и оформление

Фото. 1. Современная гостиная, оформленная в духе Баухауза. Главным украшением этого модернистского интерьера является геометрическое зеркало Деми.

Минималистичная форма здания, простые формы мебели, спокойные тона и открытое, наполненное светом пространство, разделенное на зоны с разным назначением – трудно поверить, что эта современная концепция дома родилась сто лет назад! Столь же удивительно, что потребовалось всего 14 лет, чтобы сформировать идеи, которые произвели революцию в архитектуре, дизайне и дизайне интерьеров 20-го века, потому что это было единственное время, когда Баухаус, их создатель, был активен.

Что такое Баухаус?

Это школа дизайна, действовавшая в Веймаре, Дессау и Берлине в 1919-1933 годах, сначала под руководством Вальтера Гропиуса, затем Ханнеса Мейера и, наконец, Миса ван дер Роэ. Его основатель, выдающийся архитектор Вальтер Гропиус, уделял наибольшее внимание комплексному и междисциплинарному методу обучения будущих дизайнеров и освобождению их от схематического мышления. Именно для этого и была разработана учебная программа Баухауза. Все началось с шестимесячного вводного курса.Ее первый руководитель Йоханнес Иттен писал: «Каждый новый студент приходит к нам с грузом накопленных новостей. Он должен избавиться от них, прежде чем обретет способность смотреть индивидуально и приобретет собственное знание».

Рис. 2. Создатели Баухауза: слева направо: Ганс Мейер, Мис ван дер Роэ, Вальтер Гропиус.

Студенты работали с различными материалами, в т.ч. с камнем, деревом, металлом. Их задачей было изучение отношений между ними путем создания сборок, т.е. объемных композиций из готовых объектов.Все адепты должны были пройти этот курс, и после его завершения они начинали специализированное трехлетнее обучение в одной из мастерских, например, столярной, керамической, настенной росписи, ткачества или металлургии. Позже, когда Баухаус возглавил коммунист Ханнес Мейер, они также занимались архитектурным и инженерным проектированием, нацеленным на дешевое социальное жилье.

Экспериментальная наука

В университете не было ни профессоров, ни студентов.По примеру средневековых ремесленных гильдий (название школы отсылает к Bauhutte, в переводе строительная солома, т. е. средневековая организация, созданная для строительства монументальных зданий), лекторы назывались мастерами, а студенты — подмастерьями. Они вместе работали в школьных мастерских. Столярному делу обучал Гропиус, настенной росписи — Василий Кандинский и Оскар Шлеммер, а переплетному делу — Пауль Клее. Здесь действовали и другие художники-авангардисты, такие как Ласло Мохой-Надь, Йозеф Альберс, Лайонелл Феринигер, Александр Шавински, Ганс Майер и Гунта Штольц, каждый из которых представлял свое направление в искусстве (экспрессионизм, конструктивизм или кубизм) и имел воодушевление, стимулирование творчества личности учащихся.

Рис. 3. Здания в Веймаре и Дессау-Росслау, являющиеся резиденцией Баухауса и свидетельством его деятельности, внесены в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.

Рис. 4. Интерьер здания в Дессау, полностью спроектированный Вальтером Гропиусом, характеризуется разнообразной формой, адаптированной к выполняемым функциям. Они стали иконой современной архитектуры.

Модели предметов повседневного обихода и конструкции зданий были разработаны для служения гуманистическому обществу будущего.Вместо роскоши для избранных акцент был сделан на функциональном, простом и пригодном для серийного производства, т.е. доступном каждому.

Конец школы, начало текущего

После прихода к власти Гитлера школа была закрыта, что не означает, что она исчезла во мраке истории. Здания основателей Баухауза стоят до сих пор и выставлены в альбомах, посвященных выдающимся достижениям современной архитектуры. Мебель и аксессуары, разработанные учителями и учениками этой школы, стали классикой современного дизайна, многие из которых производятся до сих пор, например,Стул «Василий» Марселя Брейера, лампа Вильгельма Вагенфельда или диван и кресло «Барселона» Миса ван дер Роэ. Прежде всего, идеи Баухауза живы и сегодня. Входящие в состав лозунги: «меньше значит больше» и «форма следует за функцией» до сих пор остаются в силе, находя многочисленных последователей среди следующих поколений дизайнеров.

Кресло «Барселона», созданное Людвигом Мис ван дер Роэ и Лилли Райх в 1929 году.

Стул "Василий", дизайн Марселя Брейера, 1926 г.- мастерское сочетание стали и кожи.

Лампа "Вагенфельд" 1924 года, разработанная тогдашним 24-летним подмастерьем - Вильгельмом Вагенфельдом, который только что поступил в школу Баухаус.

Возвращение стиля Баухаус

Минималистский стиль, разработанный преподавателями и студентами Баухауза, который за 100 лет ничуть не постарел, никуда не делся, что является феноменом в интерьерном дизайне. На самом деле, он по-прежнему выглядит суперсовременно, даже авангардно.Неудивительно, что он возвращается в моду каждые несколько лет. Это то, что есть сейчас. А как выглядит интерьер, оформленный в этом стиле?

Открытое пространство

Вместо отдельной кухни, столовой и гостиной - одна большая комната, насыщенная светом, проникающим через незагроможденные окна и разделенная на зоны с разным назначением.

Рис. 5. Светлая, просторная гостиная с современной мебелью, открытая для остальной части квартиры. Современное зеркало Fly над комодом.

Мебель простых геометрических форм

Изготовлен из прочных материалов, таких как хромированная сталь, стекло, дерево, кожа. Их не может быть много – только самые необходимые. Оборудование, которое не служит практической цели, совершенно не нужно. Помните, функциональность — ключевое слово в Баухаузе!

Рис. 6. Современная минималистичная мебель красиво дополнена геометрическим набором цветных зеркал. На переднем плане копия трехногого кресла Shell, спроектированного Гансом Вегнером.

Без украшений и декоративных безделушек

Декоративную функцию в композиции берут на себя тщательно подобранные материалы с различной фактурой и блеском, а также изысканные формы мебели и аксессуаров. Максимум на стену можно повесить картину, графику или зеркало.

Рис. 7. Эффектное сочетание матовых серых тканевых штор со слегка мерцающей кожаной обивкой дивана.

Рис.8. Модернистская форма зеркала Sunset интересно подчеркнута диагональным разделением цветов на стене.

Яркие цвета

Стены должны быть белыми, кремовыми или светло-серыми, т.е. нейтральными, чтобы они не вызывали положительных или отрицательных эмоций и не отвлекали внимание от формы, оттенков и фактур всех предметов обстановки. Акценты могут включать в себя основные цвета, то есть красный, желтый и синий, а также черный.

Рис. 9. Красочные кресла интересно разнообразят спокойный светлый интерьер в бежевых и коричневых тонах.

Рис. 10. Светло-кремовый ковер с яркими акцентами в геометрическом узоре, типичном для стиля Баухаус.

Идеи Баухауза — это, конечно, не Библия, в которой ничего нельзя изменить. Архитекторы, проектирующие сегодня помещения в духе этой школы, по-разному интерпретируют ее положения, адаптируя их к современным вкусам и текущим тенденциям.В результате, например, меняются цвета — основные цвета иногда заменяются темно-зелеными, ржаво-оранжевыми или пастельными. Исчезает и безличная прохлада, столь типичная для Баухауза. Это происходит благодаря коврам, шторам и подушкам, которые появляются даже в самых скудно оформленных интерьерах, привнося в них много уюта и домашнего тепла.

Зеркала в стиле Баухаус

Мы также поддерживаем Баухаус и правила аранжировки, разработанные этой школой.Так как один из них предполагал, что предметы быта должны выполнять декоративную функцию, мы разработали несколько зеркал, которые могут играть роль украшений, не теряя своей функциональности. Это модели, привлекающие взгляд необычной, неправильной формой, такие как Fly, Lapis или Multico, или вдохновленные любимой творцами Баухауза абстрактной графикой, в том числе Зеркала Eclipse, Sunset или Novi. Все они прекрасно впишутся в гостиные, холлы и спальни, оформленные в стиле этой школы, а также во все другие минималистские и модернистские интерьеры — наследники идеи Баухауза.

Авторы фото в порядке появления: 1.Александра Гиера / GieraDesign / 3DarcaStudio / AdobeStock; 2-й источник: Википедия; 3-4.Stockfotos-MG/AdobeStock; 5-6.GieraDesign/3DarcaStudio/AdobeStock; 7. Жан Филипп / unsplash.com; 8. Жан Филипп / unsplash.com / GieraDesign; 9.chuttersnap/unsplash.com; 10. Жан Филипп / unsplash.com; 11.GieraDesign
ⓒ Все права защищены. Запрещается копировать и распространять фотографии и любое содержимое этого сайта без согласия GieraDesign.Дизайн зеркал нельзя копировать или продавать.

.

Баухаус - архитектура, стиль, дизайн, художественное направление

Баухаус . Кто не имел дело с модным в последнее время словом? Он появляется в связи с архитектурой, искусством или дизайном в широком смысле. Где хром и минимализм - очень актуально. Также где винтаж. Но у меня сложилось впечатление, что вряд ли кто-то может расшифровать это странное немецкое слово, правильно его определить и, главное, правильно использовать.

Баухаус - рождение школы

Вернемся к истокам.Представим себе Веймар, 1919 год. Немецкий архитектор-модернист Вальтер Гропиус, а точнее Вальтер Адольф Георг Гропиус воплощает в жизнь свое видение – он основывает школу ремесленного, прикладного искусства и архитектуры, объединяющую все эти направления. Он называет ее Баухаус и становится первым директором. Идея слияния архитектора, инженера и творца в одно целое тогда не казалась странной. Школа была создана в результате слияния Высшей школы изящных искусств (нем. Kunsthochschule) и Школы художественных ремесел (нем.Kunstgewerbeschule) в соответствии с идеей, что все мастера — художники, а все художники должны быть хорошими мастерами. Название Bauhaus относится к средневековому Bauhütte , строительной соломенной крыше, собиравшей рабочих из различных областей строительного мастерства. Кредо Гропиуса также было взято непосредственно из Средневековья и функционировавших тогда ремесленных цехов - он хотел совместной работы, которая объединила бы профессионалов и художников разных областей с упором на индивидуальность личности.

Logo Bauhaus Вальтер Адольф Георг Гропиус

Однако сочетание изобразительного искусства и производства вскоре выявило свои слабости. Самой серьезной проблемой было сопротивление художников стандартизации и отсутствие у них знаний о массовом производстве. Идея, которая, казалось бы, прочно связывала две творческие области: художественную и техническую, казалось, спотыкалась и часто рушилась, когда сталкивалась с промышленностью.

Школа Баухаус действовала 13 лет , пока ее деятельность не прекратили нацисты.В то время университет действовал аж в трех местах: в Веймаре (1919-1925), в Дессау (1925-1932) и несколько десятков дней в Берлине (1932-1933).

Архитектура Баухауза - кабинет Гропиуса Кресло F 51

Баухаус - мастера искусства

Гропиус разделил обучение в своей школе на 3 отдельных этапа, называемых курсами. Первый, вводный курс, включал в себя теоретические знания о цвете, формах и материалах. Можно назвать это своего рода «промыванием мозгов». Он готовил учеников к соприкосновению с тогдашними противоречивыми течениями в искусстве, такими как абстракционизм, экспрессионизм и движение в сторону конструктивизма, которые, по мнению основателя, явились единственной основой для возникновения современного дизайна.Этот этап также включал в себя курс рисования и пространственного дизайна. Значительную роль в обучении сыграл Тео ван Дусбург, председатель художественной группы De Stijl.

Архитектура Баухауза

Следующей главой обучения был трехлетний курс ремесел, заканчивающийся экзаменом и получением диплома подмастерья. Стажеры приняли участие в семинарах, посвященных, в частности, деревообработка, металлообработка, роспись стен или скульптура. Гропиус очень заботился о подборе профессоров, вернее, магистров, которые обучали будущих выпускников, потому что и здесь была очевидна отсылка к средневековой цеховой традиции.Баухауз делился на мастеров, подмастерьев и учеников. Он нанял таких художников, как Василий Кандинский, Пауль Клее, Лайонел Фейнингер, Йоханнес Иттен, Марсель Брейер и Ласло Мохоли-Надь для обучения персонала. Последний, третий этап предусматривал двухгодичный архитектурный курс. Однако организовать его в Веймаре не удалось, да и в последующие годы его сочли ненужным.

Архитектура Баухауса

Баухаус - «дегенеративное искусство»

Новаторское отношение и подход Гропиуса к искусству, несмотря на первоначальное признание художественных кругов Веймара, стали восприниматься как иконоборческие и левые.Вместе с подъемом националистических настроений росла неприязнь к самой школе, и она стала получать признание и за пределами страны. В 1925 году Гропиус решил закрыть школу и перенести всю инициативу в Дессау — небольшой городок в фазе промышленного развития. Он возвел там комплекс зданий, в которых позаботился обо всем, чего не хватало в Веймаре: лекционных залах, административных помещениях и, прежде всего, хорошо оборудованных мастерских, позволяющих производить не только отдельные экземпляры, но и промышленное производство.Университет набирает популярность. Число студентов растет. Можно сказать: успехов! Однако не обошлось без препятствий — нынешний директор Гропиус подал в отставку. Его заменяет на два года Ганс Мейер, коммунист, в течение срока полномочий которого обостряются политические споры. Только Людвиг Мис ван дер Роэ успокаивает настроение в Баухаузе. К сожалению, полоса успеха школы длится недолго.

1932 год. Нацистская партия захватывает власть в университете, который через несколько месяцев, в июле 1933 года, окончательно закрывается.

Людвиг Мис ван дер Роэ Интерьер стеклянного дома по проекту Филипа Джонсона

Баухауз – революция в дизайне

Это история одной из первых школ дизайна. Или, может быть, это не заканчивается там. Может быть, физическое исчезновение учреждения («исчезновение» — не очень удачное слово, потому что здания, спроектированные Гропиусом в Дессау и Веймаре, стоят до сих пор и внесены в Список всемирного наследия ЮНЕСКО) не является синонимом исчезновения мысли, идеи Баухауза.Функциональность, инновации, оптимизация, экономия - эти термины, наверное, близки большинству современных дизайнеров. Многие из них близки конструктивизму и неопластицизму, столь ценимому Гропиусом и его мастерами.

Стул "Василий" Марселя Брейера

Мебельные конструкции и элементы интерьера, созданные во время работы школы, можно считать экономичными. Основной упор был сделан на прочные и классические материалы, такие как хромированный металл, кожа и стекло. Их составляли по принципу противоположностей: гладкое – шероховатое, блестящее – матовое и т. д.Настоящие иконы дизайна были разработаны в соответствии с лозунгом «форма следует за функцией», например, знаменитый стул «Василий» Марселя Брейера или лампа Вильгельма Вагенфельда. Идеи Баухауза стали настолько самобытными, что с годами их стали называть текущими. Так что же привнес в интерьер стиль Баухаус и эта модернистская идея? Во-первых, простота в широком понимании. Основа интерьера в духе Баухауза – пространство с оптически разделенными зонами с разными и четко очерченными функциями и большим количеством света.В помещениях сохранены геометрические, точно сбалансированные формы. Никаких орнаментов и украшений – тени ушедшей эпохи. Непереносимость предметов, не имеющих недекоративной функции.

Художественное движение Баухаус: в поисках детерминант

Подводя итоги, можно сказать, что Баухаус как художественное движение привнес в дизайн несколько весьма новаторских идей. Во-первых, он социализирует дизайн: сам дизайн понимается и как наука, и как искусство. Как наука использует методологию социологии и других гуманитарных наук, определяет функциональные цели, использует математические методы; как художественное поле - вводит формальную идею и именно искусство, т.е. элементы, которые трудно определить: ведь найдется ли кто-нибудь, знающий рецепт искусства? Кроме того, он социализируется двояко: во-первых, потому что стоит иметь команду для проектирования, желательно междисциплинарную, и в самом процессе не только функциональность, которая базировалась бы на механических предпосылках (проявлялась, например,в подборе мебели по росту пользователя), но и в более широкой, психологической перспективе. Это ставит прагматические потребности в один ряд с эмоциональными потребностями.

Таким образом, художественное направление Баухаус — это больше, чем просто дизайн. Разрушая разделение между архитектором, художником, ремесленником и представителем отрасли, он смотрит глубже. Роли уже не так важны — важно открытие того, что организованное пространство влияет на то, как люди действуют и думают. Архитектор — это «проектировщик общественной жизни», а не только здания — это должно учитывать привычки жителей.Архитектура регулирует отношения между ландшафтом, природой, техникой и человеком. О, смесь биологии, социологии, психологии и эргономики. С другой стороны, художественное движение Баухауза ищет повторяющиеся формы, предпочитая стандартные элементы, которые должны производиться таким образом, чтобы допускать различные комбинации. Наконец, еще кое-что: по мнению основателей школы Баухаус, ценность современной архитектуры зависит только от людей. Общество получает ту архитектуру, к которой оно созрело, поэтому у творцов и созидателей иная цель: воспитать людей для получения существующей действительности через образование через искусство.

Стул MR 10 Людвиг Мис ван дер Роэ на стуле MR 10

Так Bauhaus выглядит в стиле . Каковы его другие измерения? Я утверждаю, что Баухаус — это символ. Символ дизайнерской революции начала 20 века и манифест нового подхода к жилому пространству.

В качестве контрапункта к тексту рекомендуем беседу с Мареком Яняком, который говорит: Долой модернизм!

.

Стиль Баухаус в интерьере – простое и функциональное пространство

Много света, простые кубистические формы, простота и функциональность характеризуют стиль Баухаус, созданный в 1913-1933 гг. в Германии. Отсюда берут свое начало модные нынче индустриальные и минималистичные стили.

Баухаус - история создания

«Мы хотим создать четкую, органичную архитектуру, внутренняя логика которой будет ясной и лучезарной, не отягощенной обманчивыми фасадами и уловками; мы хотим, чтобы архитектура была адаптирована к нашему миру машин, радио, быстрых автомобилей», — писал Вальтер Гропиус в своем манифесте «Теория и организационные принципы Баухауза».Именно он, увлеченный современностью, основал школу дизайна, действовавшую в Веймаре и Дессау, которую позже возглавили Ханнес Мейер и Мис ван дер Роэ. Именно здесь был создан функционализм, который доминировал в архитектуре, дизайне интерьеров и дизайне в 20 веке. Хотя школа была закрыта до начала Второй мировой войны, ее влияние заметно и сегодня, хотя сам Гропиус в своей книге «Полная архитектура» выступил против термина Бауахаус как стиля, написав, что его цель «не заключалась в распространении каких-либо стилей». , системы или догмы».

Баухаус - основные моменты

По мнению Гропиуса, квартира должна быть приспособлена к потребностям проживающего в ней человека, а самое главное для каждого из нас – это доступ к солнцу, зелени и простору. Поэтому интерьеры, относящиеся к стилю Баухаус, должны быть просторными, лишь оптически разделенными на разные зоны, с большими остеклениями или открытыми окнами, а также небольшим количеством функциональной мебели. Именно из Баухауза исходят лозунги «меньше значит больше» и «форма следует за функцией», повторяемые до сегодняшнего дня минималистами.

Баухаус, интерпретируемый как стиль дизайна интерьера, любит геометрическую мебель с идеальными пропорциями, часто с разными текстурами (например, матовая рядом с блестящей), заменяющую орнамент. В интерьере же без безделушек — декоративную функцию выполняют лишь предметы быта. Пространство увеличено за счет использования ярких цветов с возможными акцентами желтого, красного или синего в ярких оттенках, принятых дизайнерами Бауахаус.

Мебель

Одним из самых известных образцов мебели, вдохновленных баухаусом, являются стулья и кушетки Ле Корбюзье, которые он назвал «предметом домашнего обихода», разработанные в 1920-х годах.В 1980-х годах в сотрудничестве с Шарлоттой Перриан и Пьером Жаннере. Простые, функциональные кресла «LC-2» («petit confort») и «LC-3» («grand confort») и шезлонг LC-4 из хромированной стали и кожи до сих пор ценятся любителями хорошего отдыха. дизайн. Современная, минималистская мебель и простота, проявляющаяся в умеренном наполнении интерьера предметами и украшениями, также будут хорошо смотреться в баугасских интерьерах.

Для кого

Дизайнеры интерьеров в индустриальном и минималистском стилях многое черпают из традиций Баухауза, поэтому любители таких интерьеров будут чувствовать себя в них хорошо.Однако он не понравится людям, считающим такие интерьеры холодными и слишком строгими.

Посмотрите, какие квартиры у нас есть в продаже – может быть, вы найдете что-то для себя?

Посмотреть апартаменты

заглавное фото: фото CC BY 2.5, через Wikimedia Commons

.

Стиль Баухаус: простые формы и функциональность

Простые формы, соответствующие продуманной функции – так можно охарактеризовать стиль Баухаус . Движение, основанное Вальтером Гропиусом в Веймаре в 1919 году, произвело революцию в архитектуре, создало вечную классику дизайна и до сих пор очень популярно. Лозунг «форма следует за функцией» продолжает вдохновлять не только архитекторов интерьеров, но и модельеров. Представляем мир Баухауза, чтобы вы могли больше узнать об этом стиле.

История Баухауса и его основателей

Кто сыграл решающую роль в формировании стиля Баухаус? Какие педагоги входили в число наиболее известных и выдающихся умов художественной школы того времени, оказавших влияние на архитектуру, искусство и дизайн?

Школа Баухаус и ее 3 директора

Баухаус возглавлял Вальтер Гропиус. Архитектор основал школу Баухаус в Веймаре в 1919 году и был ее директором до 1928 года. Школа Баухаус является синонимом современности и революции в архитектуре.Его основатель хотел объединить искусство, архитектуру и ремесла с обучением, практикой и исследованиями. Оглядываясь назад, можно сказать, что ему это удалось. В 1928 году вторым директором стал швейцарский архитектор Ханнес Мейер. Он реформировал как преподавание, так и мастерские.

Однако в 1930 г. он был уволен по решению города Дессау из-за своих коммунистических взглядов. Представитель авангардной архитектуры Людвиг Мис ван дер Роэ был третьим директором школы с 1930 по 1933 год.В начале 1930-х годов школа Баухаус попала под сильное политическое давление, и в 1933 году ей окончательно пришлось прекратить свою деятельность.

Наряду с Вальтером Гропиусом ван дер Роэ, пожалуй, один из самых известных представителей Баухауза. Их бунгало до сих пор являются иконами и образцами для подражания в архитектуре.

Художники Баухауза

Баухаус

был также местом рождения великих художников. Среди них был Василий Кандинский, русский живописец и график, который начал свое приключение с Баухаузом в 1922 году, где он читал лекции до его закрытия в Берлине в 1933 году.

Немецко-американский живописец и график Лайонел Фейнингер преподавал в качестве главного печатника в Веймаре до 1925 года, и даже на титульном листе Манифеста Баухауза 1919 года изображена его гравюра на дереве «Собор». Пауль Клее также был связан с Баухаусом и был менеджером переплетной мастерской, а также красил металл и стекло. Ласло Мохой-Надь, венгерский художник и фотограф, вместе с Вальтером Гропиусом опубликовал всемирно известные книги о Баухаузе.

Школа, изменившая мир

Гропиус объединил два типа школ: школу декоративно-прикладного искусства и школу изящных искусств.Благодаря этому студенты не только изучили приемы проектирования, но и на практике научились обрабатывать различные материалы, например, дерево или камень. Это было именно то сочетание, которого хотел Гропиус. Он постулировал, что только новаторская мысль и затем ее воплощение будут способствовать созданию современного произведения искусства.

Школа Баухаус воспитала новое поколение архитекторов, объединивших навыки художников, ремесленников и промышленных дизайнеров.Учащиеся под руководством мастеров должны были изобретать новые формы, способы оформления и приемы росписи, а также уметь готовить свои проекты для реализации в промышленности.

Методы обучения в Веймаре также были новаторскими. Некоторые мастера начинали свои занятия с дыхательных упражнений или медитации. Другие поощряли рисовать с закрытыми глазами. Ведь постулаты Баухауза включают в себя экспериментирование и изобретение заново уже существующего.

Потребности вместо роскоши: особенности стиля Баухаус

Баухаус хотел заново изобрести архитектуру и найти ответ на потребности общества начала 20 века.В основе этого стиля лежит идея вневременного, ясного и простого дизайна. Баухаус часто ассоциируется со строгостью и сдержанностью, но он также использовал такие ремесла, как ткачество и столярное дело.

Дома в стиле Баухаус имеют плоские крыши, ленточные окна, большие окна, сильные углы и геометрическую архитектуру, все в простом и вневременном белом цвете. Главные дома в Дессау являются образцом для этого архитектурного языка. Баухаус стремился к максимальному использованию пространства, и нетрудно заметить, что это предположение сохраняется и по сей день.Это лишь подтверждает, что влияние Школы, основанной Гропиусом, продолжается.

Геометрия и цвета

Помимо безупречной функциональности, стиль Баухаус отличается еще и своей цветовой гаммой. Желающие могут прочитать книгу «Искусство цвета» Иоганна Иттена, преподававшего в Баухаусе в качестве одного из мастеров. Искусство Баухауса исследовало и экспериментировало с цветами из основного диапазона: желтого, красного и синего, доказывая, что даже из чего-то простого можно получить интересный эффект.

Геометрия также очаровывала художников Баухауза. Они экспериментировали с самыми простыми формами: кругом, треугольником и квадратом, ища удивительные эффекты. В качестве альтернативы стенам красного, синего или желтого цвета использовались геометрические шаблоны.

Стиль Баухаус сегодня

Предположения Баухауса с нами и по сей день. Именно благодаря ему мы произвели революцию в нашем подходе к архитектуре и инженерному дизайну. И то, что нам сейчас кажется очевидным, было инициировано его создателями и учениками.

Школа Баухаус навсегда изменила представление людей о дизайне. В виде? Руководящим принципом создания мебели она выбрала прочность, легкость и простоту массового производства. Звучит знакомо, правда?

В настоящее время стиль Баухаус используется также при обустройстве офисных и общественных помещений, т.е. там, где во главу угла поставлена ​​функциональность. Акцент делается на простых формах, хромированных элементах и ​​остеклении, будь то в виде больших окон или в виде разделения разных комнат.

Иконы стиля Баухаус

Дизайн Баухауза характеризуется доступностью, долговечностью и массовым производством. Когда мы думаем о мебели и предметах быта в стиле Баухаус, сразу появляются прямые линии и классические опорные стулья. Ничего необычного! В частности, некоторые лампы Баухауза являются одними из самых известных дизайнов. Среди них мы находим «Wagenfeld WG24», который считается иконой промышленного дизайна. Отличительные особенности – стеклянный абажур, стеклянная или металлическая ножка и круглое основание.

"Kaiser Idell 6631" также является классикой своего жанра. По сей день модель с регулируемым абажуром и изогнутой ножкой считается вневременным дизайном. Кресло-подставка стало символом эпохи Баухауза. Что касается столов, то для этого стиля характерны незаменимые модели с изогнутыми стальными ножками.

Кресло Wassily, что отличает

Кресло Wassily — настоящая классика дизайна Баухауза. На аукционах цены на экземпляры порядка 20 века могут достигать 40.000 тысяч долларов. Вы узнаете его по стальному трубчатому каркасу, кожаным или текстильным элементам, широким подлокотникам и глубокому сиденью. Он был разработан Марселем Брейером, и его первоначальное название было B3. Однако мы знаем его как кресло Василия в честь другого мастера Баухауза, Василия Кандинского, который, как сообщается, любил сидеть в нем.

Как оформить дом в стиле Баухаус?

• 
• 

Если вы хотите привнести в свой дом элементы стиля Баухаус, стоит сначала понять его основные принципы.

1. Классика, неподвластная времени
   Великие мастера создали мебель, которая проста, удобна и, следовательно, всегда красива. Стекло и металл всегда лидируют.
2. Материал выпуска
   Классические и современные элементы часто сочетаются с натуральными материалами, такими как дерево, камень, сланец и кожа, которые также используются в дизайне интерьера в стиле Баухаус.
3. Чем меньше, тем лучше
   Внутренняя отделка ограничена основными элементами.Стиль Баухаус основан на предпосылке, что если что-то функционально, то оно по определению будет красивым.

Таким образом, стиль Баухаус характеризуется функциональностью и ясностью форм. Хотя Баухаус приобрел популярность в основном благодаря своей архитектуре, основное внимание уделялось также таким ремеслам, как гончарное дело и ткачество. Учитывая это разнообразие, красочные ковры, керамика, красочные картины и резьба по дереву также типичны для стиля Баухаус.

.

История Баухауза - создатели, идея, иконы дизайна

Баухауз притягивает всех любителей хорошего дизайна. Мебель с металлическими конструкциями, красивыми четкими линиями и необычайной функциональностью – синоним лучшего дизайна 20 века. Они до сих пор выглядят современно и сложно поверить, что они были созданы почти сто лет назад. Об этом напоминает нам особая годовщина, которую мы отмечаем.

Что такое Баухаус?

Bauhaus , школа современного искусства и ремесел, была основана в Веймаре в 1919 году.Его создание было реакцией на потребность обновления ремесла, ощущавшуюся с середины девятнадцатого века, значение которой значительно уменьшилось в результате промышленной революции и последовавшего за ней массового производства.

Еще 40 лет назад, , в Англии известное движение искусств и ремесел обратилось к традиционным методам изготовления предметов повседневного обихода. Члены этого движения даже учредили собственную школу - Гильдию и Школу рукоделия , готовя к работе будущих художников-ремесленников.

Здание Баухауса, 1926 год, Дессау, спроектированное Вальтером Гропиусом, Stiftung Bauhaus Dessau. © (Consemüller, Erich) Consemüller, Stepha

Идея и основатель Баухауза

Баухаус был создан по тем же причинам, даже его название должно было подчеркнуть поворот к традиции . "Bauhütte" была средневековой строительной организацией, объединявшей каменщиков, каменщиков, плотников, стекольщиков и других мастеров для выполнения крупномасштабных строительных проектов, таких какстроительство соборов.

Автор неизвестен, Надпись на здании Баухауза, 1930 г. © Bauhaus-Archiv Berlin, с выставки bauhaus.photo, Музей ремесла и дизайна, Сан-Франциско, 10.10-8.11.2019

Основатель и первый директор Веймарского университета Вальтер Гропиус видел важность мастерства, но не критиковал промышленное производство. Он хотел соединить достижения новейшей техники с искусством, создав таким образом современную концепцию промышленного дизайна – продуманную, функциональную и в то же время не лишенную эстетических ценностей.

Известные дизайнеры Баухауза

В Баухаус переплелись различные дисциплины, лучшим доказательством чего стал подбор лекторов. Среди них были живописцы, фотографы, сценографы, архитекторы и дизайнеры, в т.ч. Пауль Клее , Василий Кандинский или Ласло Мохой-Надь , Марсель Брейер или Людвиг Мис ван дер Роэ . Они задают направления в архитектуре и прикладном искусстве, а их продукция прочно вошла в канон дизайна.Исследование было основано на художественном образовании , охватывающем знания форм, материалов и цветов, а также обучение рисованию и композиции, а также практические занятия в мастерских.

Мис ван дер Роэ

Идеи немецкой школы также повлияли на дизайнеров Ганса и Флоренс Нолл, которые объединили промышленность с искусством и дизайном, чтобы повысить качество производства в более широком масштабе. Ганс Нолл стремился принести это модернистское видение в Америку, основав компанию H.Мебельная компания Г. Нолл. Однако связи бренда с Баухаусом вращаются в первую очередь вокруг Флоренс Нолл, наставником которой является Людвиг Мис ван дер Роэ. Благодаря ее постулату целостного дизайна, в основе компании лежит идея о том, что дизайн мебели ценен, когда он говорит об общем дизайне пространства.

Ганс и Флоренс Нолл

- Культовые продукты Марселя Брейера, Людвига Мис ван дер Роэ или Флоренс Нолл полностью функциональны и в то же время принадлежат историческому и культурному контексту - говорит Марцин Зелиньски, владелец Aqina, эксклюзивного дистрибьютора бренда Knoll. в Польше.

Мебель в стиле Баухаус – культовые модели

Марсель Брейер создал кресло Wassily , вдохновившись велосипедной рамой. Он был очарован тем, как объект сохранил свою форму в течение следующих десятилетий. Конструктор начал экспериментировать со стальной трубой. Так был создан первый стул . Вскоре ими был оснащен весь Баухаусов .

Стул Василий, Марсель Брейер

Эксперименты Брейера по изгибу стальных труб также привели к созданию стула Cesca. Все его работы — и архитектура, и мебель — воплощают стремление Баухауза соединить искусство и промышленность. Его ранние проекты остаются одними из самых узнаваемых икон современной мебельной тенденции.

Стулья Ческа

Как и стулья Wassily и Cesca, столы Laccio от Марселя Брейера занимают центральное место в истории дизайна 20-го века. Они также являются результатом работы со сталью. Это пример дизайна, аскетичного и в то же время настолько характерного, что его можно сразу узнать.

Столы Laccio

Стул Barcelona — один из самых узнаваемых мотивов прошлого века и символ современного движения. Он источает простую элегантность, воплощающую самое известное изречение Миса ван дер Роэ — «меньше значит больше».

Стул Барселона

Коллекция MR от Людвига Мис ван дер Роэ представляет собой один из первых образцов стальной мебели. В данном случае ван дер Роэ был вдохновлен проектами мастера Баухауза Марселя Брейера.В свою очередь, формы сидений считаются современными производными от железных кресел-качалок девятнадцатого века.

Кресла из коллекции MR, разработан Мис ван дер Роэ, ок.1927 г., спец. издание к 100-летию Баухаус, Нолл

Штаб-квартира Баухауза

В 1925 году университету пришлось сменить местонахождение. В правой Тюрингии это считалось слишком космополитичным и левым. Был выбран небольшой промышленный город Дессау в Саксонии. Весь большой комплекс был построен здесь по проекту Гропиуса , где, среди прочего, был найден участок.в школа, мастерские, театральный зал, столовая и общежитие. Рядом, в сосновом лесу, т.н. Дома мастеров - три близнеца для лекторов и отдельно стоящее здание для Гропиуса.

Габриэле Мукки, Дженни кресло, Zanotta / Интерьерная галерея

Простые геометрические формы и большое остекление являются выражением авангардной эстетики в сочетании с использованием самых современных решений в области технологий и материалов. Сегодня этот комплекс, как и веймарские зданий Баухауза, находится в списке Всемирного наследия ЮНЕСКО .Стоит поехать в Дессау, чтобы в полной мере ощутить эту эстетику. Вы даже можете переночевать в гостинице, расположенной на территории комплекса, в одной из комнат, в которых они жили, в том числе. Йозеф Альберс или Марсель Брейер . Условия вполне спартанские - нет ни телевизора, ни лифта, ни прочих удобств, а оборудование ограничено необходимым минимумом, но в итоге суть в том, что в номерах, реконструированных по оригинальному оборудованию, среди реплик баухаусов мебель, вы можете почувствовать истинный дух этого уникального университета.

Кресло Барселона, 1929 г., разработан Мис ван дер Роэ, винтажный фирменный постер Холм, фото: Knoll/Aqina

Теперь для этого есть особый повод, ведь 8 сентября состоялось официальное открытие Музея Баухауза в Дессау, что является одним из главных событий -го юбилейного года Баухауза , отмечаемого в Германии (подробности на сайте www.bauhaus100). .de).

14 лет деятельности Баухауза. Сегодня ему исполнилось бы 100 лет!

Баухаус работает всего 14 лет.В 1932 году новые нацистские власти в Дессау приостановили работу школы. Тогдашний директор Мис ван дер Роэ перевел ее в Берлин, где она несколько месяцев работала как его частный университет. В 1934 году он был окончательно закрыт нацистами.

Марианна Брандт, Тройник-Extraktkännchen, 1924 г. © VG Bild-Kunst Bonn / Bauhaus-Archiv Berlin, фото: Фред Краус, с выставки Original Bauhaus, Берлинские галереи, 09.06.2019–27.01.2020

Баухаус за этот короткий период существования успел не только успешно реформировать систему художественного образования, но и коренным образом изменить лицо дизайна и архитектуры, став одним из важнейших источников вдохновения для многих следующих поколений дизайнеров.

Маргарет Сталмерска 9000 3

Редактор, историк искусства и литературы, автор многочисленных текстов по дизайну, искусству и антиквариату.В Czas na Interior он является секретарем редакции. Оазис ... 9000 3 Досье редактора Познакомьтесь с другими авторами .

Баухаус - просто, просторно и функционально

Что это, этот Баухаус? Если вы не слышали об этом стиле, спешу объяснить. Если вы превыше всего цените простые формы, функциональность в ущерб декоративности и просторные, наполненные светом интерьеры, вам должно быть интересно это направление.

Фотография из каталога мебели, вдохновленной творчеством Флоренс Нолл.

На первый взгляд, этот стиль мало чем отличается от уже известного индустриализма.Итак, позвольте мне обратить ваше внимание на несколько отличительных черт Баухауза. Однако перед этим я предлагаю вам прочитать его историю.

Внутри школы Вальтера Гропиуса.

Все началось в немецких городах Дессау и Веймар. Именно там с 1919 по 1933 год работала школа дизайна под руководством Вальтера Гропиуса, а в последующие годы Ханнеса Мейера и Миса ван дер Роэ. Их школа породила функционализм, полностью изменивший интерьер, дизайн и архитектуру ХХ века.

Классический интерьер Баухауза.

Bauhaus

прекрасно определяется лозунгами: «форма следует за функцией» и «меньше значит больше». Этот функциональный минимализм был разработан как учителями, так и учениками этой знаменитой школы. Характерной чертой всех дизайнов, вышедших из-под карандаша предшественников этого стиля, было отсутствие орнамента и национальных элементов, в результате чего Баухаус был провозглашен интернациональным стилем.

Знаменитый стул Wassily, разработанный в 1926 году Марселем Брейером.

Стул, разработанный Ле Корбюзье в 1928 году.

Стул, созданный Йозефом Альберсом в середине 1920-х годов.

Что оригинального Баухауза нужно было привнести в интерьер тогда (и сейчас)? Прежде всего упомянутое ранее упрощение форм мебели и аксессуаров. Простота стала визитной карточкой школы. Так же, как геометрические формы и уделение особого внимания использованию доступных материалов, чтобы оформить интерьер максимально эффективно.

Декор, вдохновленный стилем Флоренс Нолл.

Предпочтение отдавалось геометрическим телам с пропорциями, сбалансированными с предельной точностью. Баухаус также любил сочетать различные фактуры, например, складчатую рядом с гладкой, матовую рядом с глянцевой (последняя, ​​к тому же, заменила богатую орнаментацию, использовавшуюся в более ранних стилях). Новое арт-направление быстро начало набирать популярность во всем мире.

Современный дизайн спальни из портфолио Bauhaus Architects & Associates.

С приходом Баухауза в интерьер стало не хватать места для так называемых безделушек. По школьным правилам все предметы должны были сочетать декоративную функцию с полезностью, что считалось гораздо более важным, чем украшения. Таким образом были созданы простые, просторные и очень функциональные помещения, а также целые здания.

Здание в стиле Баухаус, спроектированное студией Pitsou Kedem Architects.

Каким должен быть современный дизайн комнаты в стиле Баухаус? Основа — большое дневное пространство, залитое светом, с оптически разделенными зонами с разным назначением.Это пространство должно содержать только простые формы мебели. Дополнения должны быть сведены к минимуму, особенно если они не выполняют никакой другой функции, кроме декоративной. Простота и функционализм – основные принципы при обустройстве комнат в этом стиле.

.90,000 100-летие Баухауса с Интерьерной галереей - Poznań Prestige

Текст: Агата Хмелевская

Баухаус родился в 1919 году и с момента своего основания был связан с четырьмя самыми важными архитекторами-визионерами 20-го века, то есть французом Ле Корбюзье и тремя американцами: Вальтером Гропиусом, Фрэнком Лиодом Райтом и Людвигом Мис ван дер Роэ. Разные характеры и взгляды, разные творческие пути, которые навсегда задают новый подход к дизайну, учитывающий взаимоотношения человека с окружающей его средой и ее влияние на окружающих.Вальтер Гропиус берет на себя университет в Веймаре, основанный бельгийским дизайнером Генри ван де Вельде в 1919 году, затем с 1925 года работающий в Дессау и в 1932-1933 годах в Берлине. В манифесте и программе Баухауза Гропиуса от 1919 года мы читаем, что искусство, до сих пор запертое в своих старых традиционных рамках, может быть спасено благодаря усилиям всех мастеров. Художник – это ремесленник, искусство и ремесло должны создавать единство. Основное внимание в учебной программе уделяется единому художественному произведению, в котором нет различия между монументальным и декоративно-прикладным искусством.Обучение в Баухаузе предполагало практический и научный подход к творчеству: все отрасли мастерства — архитектура, живопись, скульптура. Ремесленное обучение было основой всей дидактической деятельности, и каждый ученик должен был обучаться в области широко понимаемого мастерства. Из-за служебной роли школы здесь не было деления на учеников и учителей, а было разделение на мастеров, подмастерьев и подмастерьев. Это было связано с тем, что программа семинара была организована в духе средневековой гильдии.

Баухаус

года был тенденцией, школой и революцией, главной посылкой которой было совместить проектирование новых форм с искусством, разорвав их исторические, ограничивающие связи. Ремесленник был идентичен художнику, архитектору или промышленнику, а технология и промышленность были его основными инструментами. Баухаус был местом, которое должно было предоставить дизайнерам и художникам новую область и инструменты для обучения и экспериментов. Для того, чтобы искать и переопределять язык архитектуры, дизайна и искусства.Поэтому функциональность стала высшей ценностью в дизайне, который должен был учитывать биологию, социологию, психологию и эргономику.

Вальтер Гропиус и его преемники надеялись, что школа упразднит деление на «прикладное искусство», которое понималось как менее возвышенное, потому что «коммерческое», и «изящное искусство», которое должно было вытекать из приоритета творчества, свободы, индивидуальность со строгой научной дисциплиной. После четырнадцати лет существования школы — сначала в Веймаре, затем в Дессау, с собственным зданием, и, наконец, в Берлине в 1932—1933 годах — Баухаус был центром новой мысли, которая даже после своего закрытия, после прихода Гитлера к власти, распространенной по всему миру с ее главными визионерскими предположениями.

Основные идеи Баухауза не ограничивались материальной сферой, но прежде всего подчеркивали науку и эксперимент. Как материя, пространство, архитектура воздействовали на человека, вызывая у него определенные модели поведения и определяя его чувства в повседневной деятельности. Функция стала превосходить форму. На смену орнаментам пришел минимализм и функциональность при создании нового личного и общественного пространства.

Польские акценты мира Баухауза включают забытые имена таких дизайнеров, как Адольф Шишко-Богуш, Анджей Пронашко или Влодзимеж Падлевский. Они представили польской мебельной промышленности технологию, основанную на использовании стальных труб и поддерживающую постулаты функционализма.

По случаю 100-летия Баухауза в Германии и за рубежом в этом году можно увидеть множество юбилейных выставок. Как пишет Деян Сьюджич, выдающийся дизайнерский критик и многолетний директор Музея дизайна в Лондоне в своей книге «B jak Bauhaus»: «Каждому поколению нужна своя выставка Баухауза, но история остается прежней…».

Как и столетие назад, так и сейчас, в столетие школы Баухаус и идеи bbauhaus, мы задаем себе вопросы о человеке в мире, его отношениях с окружающей средой, окружающей средой, взаимодействием природы и человека. На фоне такой стремительно меняющейся реальности, меняющихся тенденций, моды и информации, дизайны эпохи Баухауза удивительно актуальны, многие из них стали неотъемлемой частью современной эстетики и, несмотря на течение времени, до сих пор остаются актуальными. радуют нас и красиво «выстраивают» сегодняшние интерьеры.

Среди брендов в портфеле Galeria Wnętrza можно найти множество дизайнов мебели, разработанных в годы существования Баухауза или переосмысливающих его эстетику. Некоторые из них мы могли видеть «вживую» на выставке по случаю 100-летия Баухауза, организованной «Ассоциацией LoveOriginal» в Познани в рамках Arena Design 2019. Наиболее важные из них: кресло Genni 1935 Gabriele Mucchi, Chichibio 1932 Gino Levi Montalcini, Armchair Follia 1934 и Sant'ellia 1936 Giuesppe Terragni, Desk Comacina 1930 и таблица Fenice 1936 Pierrotshina Of It. It Itryalt Frondot Frondot Frondot Frontal номера как иконы дизайна на 49 постоянных музейных выставках дизайна и дизайна по всему миру.

Говоря о Bauhaus, нельзя не упомянуть фигурку дизайнера Eileen Grey , дизайны которой можно найти у другого бренда из предложения Galeria Wnętrza - ClassiCon . Правда, Эйлин Грей была против идеи дома как «машины для проживания», так как считала, что дом должен быть эмоциональным и «иметь душу». Однако она придерживалась идей функционализма, и в своих проектах, как писал Деян Суджич: «она восхваляла поэзию механизмов в (...) скупо элегантных регулируемых стульях, лампах, столах и зеркалах».Эйлин сегодня считается одной из самых важных художниц 20-го века, а ее работы продаются в виде чрезвычайно дорогих лицензионных копий. Its most important projects are: Roattino 1931, Ocassional table 1927, Rivoli 1928 console, armchair Non Conformist 1926, Day bed 1925, armchair Bonaparte 1935, armchair Bibendum 1926, Adjustable table E 1927, Кирпичная ширма 1922-25, De Stijl 1922, стол Duble X 1928.

Agata Chmielewska
Галерея интерьеров
www.galeriawnetrza.pl

ул. Шведска 5а
55-040 Беляны Вроцлавске
тел.: 71 7818 550

ул. Вольница 7/8
61-736 Познань
тел.: 61 8 510 467

.

---

Смотрите также

• 
  Мох ягель полезные свойства для людей
• 
  Как сделать новый дом
• 
  Серый деревянный забор
• 
  Краска для дсп без запаха быстросохнущая
• 
  Кухня своими руками из мебельных
• 
  Диаметр дымохода для печи на дровах
• 
  Как убрать затирку
• 
  Как настроить телевизор через приставку
• 
  Бачок унитаза пропускает воду починить
• 
  Чем отделать кирпичный дом снаружи
• 
  Карнизная лента для кровли